戦後から今日までの国内アート作品を総覧する展示の会場構成を依頼された。 場所は昭和初期に伊東忠太によって設計され、平成に谷口吉生氏によって改修された大倉集古館。中国古典様式を参照したとされる列柱や装飾窓が特徴的で、さらに大きな展示用ガラスケースがその中に常設されていた。既存の構造物にはビスやアンカーを打つことができないため、自立する展示壁のみで会場構成を行う必要があった。

平衡世界という目線で105点の絵画や彫刻が陳列される。それらの背景となる白色の壁や床が、集古館の展示室を埋めることになった。時代も価値観も異なる建築のオーダーやエレメントと近現代の個性豊かな芸術作品たちの間を取り繋ぐように、一つ一つの場所に合わせて白色のボリュームを慎重に配置した。

柱頭の装飾がもつカーブに合わせて展示壁のコーナーを形どった。ボリュームをもつアウトラインが壁、柱、天井へと連なり、その先の風景をマスクする。さらに展示ケースの強いガラスの輪郭を、展示ケースと部屋の隅に生まれてしまった隙間の影を、マスクしていく。マスキングは面と輪郭を伴う。オリジナルの空間を基に、新たな輪郭と既存の輪郭とを結んでいくことで、マスクの隙間から見える赤い窓枠や、天井の装飾、芸術作品一つ一つの生々しい表情を際立たせる、地平線のような空間構成を目指した。